Dramat o jednym dniu i jednej nocy z życia Caravaggia, genialnego malarza i słynnego awanturnika, pełen plastycznej i mrocznej teatralności. Zafascynowany jego obrazami i podejściem do piękna (opartego na prostocie, codzienności i konsekwentnym ukazywaniu rzeczywistości bez wtłaczania jej w klasyczne kanony estetyczne), Frank McGuinness ukazuje go w zwrotnym momencie życia, kiedy na skutek zabójstwa Ranuccio Tommasoniego sławny malarz o ugruntowanej pozycji zostaje zmuszony do ucieczki z Rzymu. Pomagają mu w tym przyjaciele, powstrzymuje mecenas jego twórczości, homoseksualny Kardynał, oraz dawno niewidziani Brat i Siostra. Caravaggio, ogłoszony przez McGuinnessa niewinnym, to człowiek targany skrajnymi emocjami, egocentryk, prowokator, profan i święty, kochający światło i cień, dla którego pożądanie seksualne jest twórczą inspiracją, a zarazem źródłem autodestrukcji.
Dramat Niewinność to swoiste "tableau vivant" – pełno tu nawiązań do konkretnych obrazów Włocha, więc jest to zdecydowanie sztuka dla wielbicieli jego twórczości, podziwiających jego życiową i artystyczną postawę. I tak spotkamy tutaj Lenę, prostytutkę, modelkę i kochankę Caravaggia, znaną m.in. z Madonny Laterańskiej. Są tutaj także Antonio i Lucio, pozujący Caravaggiowi do Bachusa, oraz wiele motywów z martwych natur Włocha.
Jak pisze we wstępie tłumacz tej sztuki, Michał Lachman: „Dzięki umiejętnemu nagromadzeniu wyselekcjonowanych rekwizytów, zręcznemu połączeniu realności ze scenami wizyjnymi oraz poprzez ukazanie kluczowych dla malarza postaci, McGuinnessowi udaje się przedstawić tajemnicze i charakterystyczne dla Caravaggia połączenie realności i przyziemności – z duchowością i doświadczeniem sacrum".